Gero Paul

Gero Paul dessine et peint depuis son enfance, lorsqu'il voyageait avec sa famille et admirait les grands maîtres européens dans les musées. Ses plus grandes passions sont l'expression de sa créativité, l'exploration de ses limites et la découverte des lois de la nature. La compréhension de la nature est une condition préalable à sa créativité. Il a conservé cette approche jusqu'à aujourd'hui. Il observe et analyse des thèmes spécifiques, à partir desquels naît l'idée d'un tableau. Il est important pour Gero Paul que chaque tableau prenne vie. Pour y parvenir, il exagère ses représentations, devenant méchant, flatteur et provocateur. Il tire une grande joie et une grande satisfaction de son travail.

La numérisation croissante a influencé de plus en plus son travail artistique. La précision de la peinture numérique est presque impossible à atteindre, même avec le pinceau le plus fin. Grâce aux outils numériques, il concrétise avec succès ses idées de surréalisme, de photoréalisme et, parallèlement, son souci du détail. Pieter Bruegel l'Ancien et Jérôme Bosch, dont il admire le travail, ont été des influences marquantes pour son propre langage visuel. Ses œuvres contiennent des histoires qu'il raconte au spectateur par des moyens visuels. Ses thèmes sont la nature et les blessures qu'elle inflige à l'homme, ainsi que les bouleversements politiques. Sa motivation est d'unir la diversité de la vie, le bien et le mal, le paradis et l'enfer, dans une seule image. En contrepoint, Gero Paul crée également des peintures colorées et positives de paysages, de nature et de fleurs. Il aborde également l'actualité avec beaucoup de mordant. Il travaille actuellement sur un récit en trois parties consacré au coronavirus et à ses conséquences.